在影视行业快速发展的今天，如何在创作中保持坚守与创新，成为许多导演和编剧所面对的挑战。袁玉梅作为新一代的导演，通过她的作品《度华年》深入探讨了这一主题。近日，她在一次访谈中分享了她的创作经历与对影视艺术的理解，为我们揭开了这部作品背后的故事。
袁玉梅提到，《度华年》从一开始就希望能够展现出当代年轻人在面对社会与生活压力时的心路历程。她认为，影视作品不仅仅是娱乐的工具，更是一个文化与情感的载体。为了达到这种效果，袁玉梅在剧本创作上花费了大量的时间和精力。她和剧组进行了深入的访谈，力求捕捉真实的生活场景与细腻的人物情感，力图在每一个角色身上都赋予观众共鸣。
在谈到创作过程的挑战时，袁玉梅坦言，演员的选择是一个非常关键的环节。《度华年》中，有不少年轻演员都是首次出演重要角色，她在选角时不仅关注他们的演技，也着重考虑他们个人的经历与情感表达。袁玉梅希望通过演员的真实体验，能够让角色更加贴近生活，从而打动观众。同时，她还强调导演与演员之间的沟通尤为重要，只有通过反复的磨合，才能找到真正适合角色的演绎方式。
此外，袁玉梅也提及了在拍摄过程中遇到的种种困难。由于这部剧涉及到多个城市的取景，拍摄团队面临着时间与资源的双重压力。为了保证作品的质量，袁玉梅不得不在多次调整拍摄计划与预算支出之间寻找平衡。她认为这种坚持与努力不仅是为了作品本身，更是对自己创作理念的一种坚守。袁玉梅表示：“每一帧画面背后，都有我们无数的思考与坚持，只有心之所向，才能在剧中体现出最真实的情感。”
通过《度华年》的探索，袁玉梅不仅展示了年轻人在追求梦想过程中的挣扎与成长，也引发了观众对于人生方向与价值追求的深思。她希望每一位观众能够通过这个故事看到自己的影子，从而引发更深层次的情感共鸣。对于袁玉梅而言，创作并非终点，而是一个不断探索与自我超越的过程。
总之，袁玉梅通过《度华年》这部作品，不仅展现了她在影视创作上的坚持，更是对自身艺术追求的一种深入反思。她的创作之路充满了挑战，但也正是这些挑战成就了她独特的艺术视角。未来，她仍将秉持着对真实与情感的追求，继续在影视的道路上探索前行。
